Varem nõudis videomängu loomine parajal määral tehnilisi teadmisi, kuid tänapäeva tehnoloogia on muutnud selle lihtsamaks kui kunagi varem. Sellegipoolest võib mängukujunduse põhitõdede hea mõistmine muuta OK mängu ja tõeliselt suurepärase mängu vahel. Järgmised sammud on põhilised kaalutlused, mis aitavad teil mänguga alustada. Kui loodate kunagi mängudega karjääri teha, kaaluge mängudisaini kursuse või mänguarenduskursuse läbimist, et mängu arendusprotsessist palju põhjalikumalt mõista. Õpid, kuidas luua mängu nullist, kasutades suuremate mängustuudiote kasutatavaid mängukujundustehnikaid, ja tunnete end kindlamalt, kui alustate esialgsest kontseptsioonist kuni testimiseni ja seejärel turule toomiseni.

Videomängu loomise sammud

1. Töötage välja huvitav kontseptsioon

Esimese sammuna tuleb välja mõelda oma mängu jaoks huvitav ja ainulaadne kontseptsioon või idee. Samuti peate otsustama, millist mängustiili soovite luua (nt võidusõidumäng, tulistamismäng, RPG jne). Teil võib olla ka ideid süžee, eriomaduste ja välimuse või kunstistiili kohta. Kõik need ideed tuleks salvestada ühte kohta – teie mängu kujundusdokumenti.
Ubisoftis Tom Clancy’s Rainbow Six Vegase kallal töötades tegid Game Designer ja CG Spectrumi mentor Troy Dunniway koostööd sõjaväe nõunikega, uurisid erivägede taktikat, relvi, sõjaväevormi kujundust, erivägede dialoogi ja käemärke, et mängule rohkem realistlikkust lisada.

2. Looge mängukujundusdokument (GDD)

Mängukujundusdokument on elav dokument, mis sisaldab kõiki teie mängu kõige olulisemaid aspekte. Kui plaanite oma mängu koos sõprade või kolleegidega üles ehitada, aitab GDD kõigil mõista teie projekti suuremat nägemust ja sellega tutvuda. Seda kasutatakse ka teie mängu tutvustamiseks ja rahastamiseks (investorid tahavad enne investeerimist näha kindlat plaani). Teie mängukujunduse dokument peaks sisaldama:

• Idee või kontseptsioon
• Žanr
• Lugu ja tegelased
• Põhiline mängumehaanika
• Mängu käik
• Tase ja maailma disain
• Kunst ja/või visandid
• Monetiseerimisstrateegia

GDD aitab hoida teid organiseerituna, tuvastab võimalikud riskid ja võimaldab teil aegsasti näha, keda teil võib tekkida vajadus palgata/allhanget tellida, et oma projekt ellu viia. Teie mänguidee võib tunduda üsna lihtne, kuid kui olete selle GDD-s välja pannud, võite peagi mõista, kui suur ja ressursimahukas teie projekt on. CG Spectrumi mängudisaini kursustel õpivad õpilased praktilisi praktilisi oskusi, sealhulgas mängukujundusdokumendi kirjutamist (nagu seda kasutaks Ubisoft või EA), ja arendavad välja platvormi, et nad teaksid, kuidas oma toodet tõhusalt turundada.

3. Õppige tundma mõningaid põhilisi mängukujunduse põhimõtteid

Mängude kujundamise põhipõhimõtete põhjalik mõistmine aitab teil luua lõbusa ja kaasahaarava videomängu. GDD-d kokku pannes on kolm peamist põhimõtet, mida mängu kujundamisel meeles pidada.

• Pidage kinni ühe põhimängu mehaaniku juurde

Hea mängu kujundamiseks proovige keskenduda ainult ühele põhimängumehaanikule. Põhiline mängumehaanik on tegevus, mida mängija teeb mängu jooksul korduvalt. Kaks näidet mängudest ja põhilisest mängumehaanikast on Pacman, kus mängijad peavad vaenlase võitmiseks ära sööma kõik punktid; ja Clash of Clans, kus mängijad peavad oma impeeriumi laiendamiseks teisi klanne rüüstama. Tuim mängumehaanik kaotab kiiresti teie mängija huvi. Uurige oma lemmikvideomänge ja vaadake, kas näete kasutatavat põhilist mängumehaanikat.

• Muutke oma mäng lihtsalt arusaadavaks

Kui soovite, et teie mäng jõuaks laiema vaatajaskonnani, veenduge, et see oleks kergesti mõistetav. Ärge eeldage, et teie mängijal on sama kogemuste tase kui teil. Hoidke reeglid lihtsad ja tutvustage neid ükshaaval, et aidata mängijatel neid kiiresti mõista ja õppida. Tehke oma mängijatele uute oskuste ja tehnikate omandamine piisavalt lihtsaks, et nad saaksid edukalt ületada teie ette seatud väljakutsed.   Saates CG Spectrum Podcast: Borderlandsi kunstistiili pioneer ja Gearbox Studiosi endine ehitusdirektor Carl Shedd jagab näpunäiteid oma AAA videomängustuudio asutamiseks. Tippmängudisainer ja CG Spectrumi mängudisaini kursuste looja Troy Dunniway ütleb: „Kui loopid kellelegi korraga liiga palju, ei mäleta ta enam, mida teha. Korraga saate meeles pidada vaid mõnda asja. Nii et me teeme seda, mida nimetatakse tükeldamiseks. Tavaliselt jätab meie mälu asjad paremini meelde väiksemate tükkidena… näiteks kuidas telefonid jaotatakse ühe pika numbri asemel kolmeks või neljaks kolmeks kuni viieks numbriks. Kui proovime mängijat korraga õpetada jooksma, hüppama, tulistama, laskma, uut lugu õppima ja hümni ette lugema, teeme talle üle jõu. Seda on palju töödelda!»

• Tutvustage auhindu regulaarsete ajavahemike järel

Pakkuge auhindu, et aidata oma mängijaid motiveerida. Inimestele meeldib lugupidamine ja eksklusiivsete preemiate lisamine teie tasemele võib aidata neid motiveerida järgmisele tasemele jätkama. Professionaalne mängudisainer ja CG Spectrumi mentor Heath Smith ütleb:

«Mängudisainerina ei kujunda te ainult endale, vaid ka publikule. Mängija pähe tuleb jõuda, aru saada, mis teda motiveerib, mis tiksuma paneb, ja mängu tema jaoks kujundada.»

[esiletõstetud]

4. Tehke kindlaks tarkvara ja oskused, mida vajate

Suuremates mängustuudiotes töötavad koos mängudisainerite ja mänguprogrammeerijate meeskonnad, et luua mänge (vt erinevust programmeerija ja disaineri vahel), kuid väiksemates stuudiotes võivad töötajad vajada kõike. Sama kehtib ka siis, kui teete mängu ise. Kui teil pole allhanke tegemiseks eelarvet (või sõpru, kes saavad aidata videomängu tegemise tehniliste aspektidega), peate õppima kodeerima ja kujundama. Olemasolevate ressursside ja oskuste vaatamine aitab teil otsustada, millist tarkvara oma mängu koostamiseks kasutada. Mõned mängumootorid nõuavad rohkem programmeerimisoskusi kui teised. Paljud mängumootorid on tasuta seni, kuni hakkate oma mängust raha teenima. Kui soovite mänge professionaalselt teha, proovige õppida tööstusstandarditele vastavaid mängumootoreid, mida suuremad stuudiod kasutavad, nagu Unreal Engine või Unity 3D. Siin on 5 tasuta tööriista, mida kontrollida:

• Ühtsus 3D
• Ebareaalne mootor 4
• GameMaker Studio 2
• Konstruktsioon 3
• Godoti mootor

Põhiliste kodeerimisoskustega on võimalik luua lihtne mäng. Graafilised mängud nõuavad programmeerimiskeelte sügavamat mõistmist. Kui plaanite end väljamõeldud teha, peate võib-olla rohkem aega pühendama kodeerimise õppimisele. Siin on mõned kõige populaarsemad keeled: C++: seda populaarset keelt kasutatakse täiustatud mängude, nagu World of Warcraft ja Counter-Strike, loomiseks. Enamik arvutimänge on tehtud C-keeltega. Neid võib olla raske õppida, kuid need pakuvad teie mängu üle suuremat kontrolli. C++-i kasutavad tavaliselt ka suuremad mängustuudiod, seega on hea õppida, kui loodate kunagi suures stuudios töötada. Java: seda programmeerimiskeelt kasutatakse üldiselt Android Studioga, kuna see annab täieliku kontrolli kohandamise üle. Java pole liiga keeruline ja harjutades saab sellega päris hästi hakkama. JavaScript: JavaScript on kõige lihtsam keel, mida õppida ja seda saab kasutada põhiliste mobiilimängude tegemiseks. Seda saab mobiilimängude loomiseks kasutada koos JavaScriptiga koos teiste keeltega, nagu CSS ja HTML. See on madal sisenemisbarjäär, kui olete mänguarenduses väga uus.
Näide kasutajaliidese vooskeemist avaldamata RPG nimega Supernatural

5. Alusta ehitamist!

Siin on lõbus osa! Mängu loomine võtab palju katse-eksitusi ning võite avastada, et asjad, mida alguses pidasite suurepärasteks ideedeks, ei tööta tegelikult nii hästi. Laske oma sõbrad ja pere oma prototüüpe testima ja nende tagasisidet kuulama. Pidage meeles, et kui soovite endale suurepärast videomängu ehitada, on see üks asi. Kui aga loodate oma mängu raha teenida, peate mõtlema oma vaatajaskonnale. Mis paneb nad tiksuma? Mis neid motiveerib? Kuidas neile õppida meeldib? Kaasake see uuring ja testimine oma mängu kujundamise protsessi ja teil on palju suurem võimalus eduka mängu loomiseks!
Mentor Heath Smith soovitab alustada väikeselt, eriti kui see on teie esimene mäng: “Te ei pea alustama ülima videomänguga, mille tegemisest olete alati unistanud. Alusta millestki väikesest ja saavutatavast.»

Mängukujunduse põhitõdede kokkuvõte

Kaasahaarava videomängu loomine pole lihtne ülesanne. Õnneks on saadaval palju platvorme, mis aitavad teil kodus mänge luua. Kui soovite luua mängudisainile kindla aluse, vaadake kindlasti meie valdkonna kursusi. Mängukujunduse põhitõdede õppimiseks pole kiiremat viisi kui AAA-mänguekspert, kes jagab enimmüüdud mängude tegelikke juhtumiuuringuid ja annab teile mängu loomisel professionaalset tagasisidet.

Kas soovite liikuda mängukujunduse põhitõdedest kaugemale ja muuta see oma karjääriks?

CG Spectrum on koht, kus saada üks-ühele mentorlust andekatelt valdkonna mentoritelt, kes on töötanud enimmüüdud mängude kallal. Siit saate teada, kuidas muuta oma ideed täielikult mängitavateks mängudeks, mida teised saavad nautida. Registreeru kohe! MÄNGUDISAINI KURSUSED    
Videomängukujundus on demüstifitseeritud – õppige kõike, mida vajate mängudisaineriks (professionaalseks või indie-mänguks) saamiseks. Tere tulemast kõikehõlmavasse mängude kujundamise ühtsesse poodi (meil on hea meel, et see õnnestus). See leht on keskne keskus – see on koht, kus me käsitöö lahti pakime ja puudutame enamikku kogu saidilt leitavat teavet. Kui olete siin esimest korda, on see suurepärane koht alustamiseks.

Esimesed asjad kõigepealt – mis on videomängude disain?

Mängukujundus viitab täielikule protsessile, mille käigus luuakse mängu idee ja viitakse see lõpliku, mängitava tooteni. Paljud inimesed mõtlevad eranditult videomängudele, kuid mängukujundus hõlmab igasuguseid mänge (lauamängud, kaardimängud, videomängud jne). Mängu kujundamisel on palju elemente.

Ja olenevalt disainimeeskonna suurusest võib teil tekkida üks või mitu järgmistest väljakutsetest:

• Mängu mehaanika
• Mängu põhikontseptsioon
• Karakteri disain
• Narratiiv ja süžee
• Taseme disain

Ja see on lihtsalt ilmselge asi. Videomänge tuleb kodeerida, testida ja siluda (ja uuesti testida, uuesti siluda, uuesti testida, uuesti siluda – saate aru). Lõppkokkuvõttes on teie eesmärk mängudisainerina luua lõbus mäng. Mäng, mida mängijad saavad nautida, sageli külastada ja millesse eksida. Lõppude lõpuks võib suurepärane videomäng olla teile kasulik Ei ole vaja Skyrimi kaliibriga mängu, et mängijad saaksid haarata. Võiksite kohe Twine’is luua tekstipõhise mängu, mis võiks viia inimesed teise maailma (aga tõenäoliselt peate enne tõelise võitja loomist oma oskusi lihvima – nii et jätkame, eks?).

Kuidas saada mängudisaineriks

Mängudisaineriks saamine võib olla sama lihtne kui ühe parima mängumootori allalaadimine ja kahtlase sisu väljapumpamine (ahh, semantika…). Kuid heaks mängudisaineriks saamine võtab palju rohkem aega.

Lihtsaim tee on mängude kujundamine. Lihtne tee ei ole lihtne (kui emal ja isal pole tõsiseid sidemeid, pole mängukujunduse jaoks “lihtsat teed”).
Kuid te ei oleks siin, kui oleksite lihtsal teel (“lihtne” tee on igal juhul palju tasuvam). Kui jätkate mängukujunduse uurimist, näete seda tunnet ikka ja jälle – kas soovite saada mängudisaineriks? Seejärel kujundage mänge. See nõuanne võib tunduda hirmutav. See ei pruugi tunduda seksikas. See ei pruugi olla “salajaste näpunäidete ja nippide”, mida otsisite. Kuid see on ainus viis teha seda, mida proovite.

Ja võite kohe alustada. Meil on algajatele mõeldud suurepäraste õpetuste ja juhendite loendid, mis hõlmavad alustamiseks enam kui piisavalt teemasid. Kas soovite rohkem teada saada mängude programmeerimiskeelte või Java, Flashi, Unity või Blenderi kohta? Oleme teiega kaetud (ja siis mõned!). Või kui otsite ametlikku haridust, võite minna meie saidi mõnda teise nurka.

Mängude kujundamise hariduse omandamine

Need platvormid võivad pakkuda mängude kujundamiseks suunatud teavet ja oskusi. Lisaks on neil tavaliselt mugav kursikoormus ja paindlik tempo, et saaksite siiski elada. Jah, ja neid pakutakse hinnaga, mis ei hävita teie pangakontot. Kui võrgumängude disainikursuste maailm ei ole teie jaoks ikka veel “formaalne”, on kolledžid, mis pakuvad mängude kujundamise kursusi.

Kuidas leida parimaid mängude disainikoole

Koolid nagu Digipen Institute of Technology, Rochester Institute of Technology ja Savannah College of Art and Design on kõrgelt hinnatud mängude kujundamise ja arendamise programmid. Mängude kujundamise programme pakkuvate koolide arv kasvab jätkuvalt – seega vaadake meie mugavaid populaarsete mängudisaini koolide või digitaalse animatsiooni koolide loendeid, et leida hea koht otsingu alustamiseks. Samuti leiate mõned programmid, mis jäävad iseseisva tempoga veebikursuse vabaduse ja kolledžiprogrammi jäika ja kalli hariduse vahele. CG Spectrum ja Animation Mentor on paar programmi, mida soovitame. Asi on selles, et teil on valikuvõimalusi. Ükskõik, millised on teie muud elukohustused, on mängudisaini õppimiseks olemas toimiv lahendus. Kuid pidage meeles, et programmi sertifikaat või mängudisaini kraad ei ole ainsad võimalused valdkonnale sisenemiseks (ja need pole kaugeltki garantiid):

• See on konkurentsivõimeline valdkond
• Mängude kujundamise programmide arv kasvab
• Mängudisaini lõpetajate pakkumine on kasvanud üle nõudluse nende järele

Rääkimata sellest, et enamik tööstuse veterane tungis tööstusesse ilma mängudisaini kraadi omandamata – mängudisaini kraad on üsna uus nähtus. Tõenäoliselt ei erista kraad… Ei, teie portfell on võti.

Portfelli koostamine

Kui soovite silma paista, peate oma portfelli üles ehitama.

Tõestage värbamisjuhtidele, et teil on oma töös annet. Näidake oma tegelaskuju kujundamise oskusi. Näidake oma loovust tasemekujunduses. Ja kindlasti demonstreerige oma võimet kujundada lõbus ja viimistletud mäng. Palgajuhid ei oota teie portfellis AAA projekte – teie mängud võivad olla lihtsad ja nutikad. Pildistage lõbusalt, erinevalt, ainulaadselt ja hästi teostatult.

PS Kui omandate kõrgkooli mängude disaini alal, peate siiski oma portfooliosse lisama õppetöövälist aega. Kui teie portfoolios on ainult koolis lõpetatud projekte, näeb see välja nagu tuhandete teiste mängudisaini õpilaste portfellid, kes on sarnaste programmide raames sarnaseid projekte lõpetanud. Peate end eristama. Ainus viis seda teha on luua oma mänge. Looge oma vabal ajal. Loo koos oma sõpradega. Loo loo loo!

Töökoha saamine

Nii et teie portfell on eristav tegur. Järgmine samm on välja selgitada, kus soovite töötada. Mõned linnad, nagu Vancouver, on mängude kujundamise ja animatsioonistuudiote kasvukohad. Võite saada algtaseme videomängude töökohti, mis võivad lõpuks kaasa tuua eduvõimalusi. Kui leiate paljutõotavad mänguarendusstuudiod, vaadake, kas saate kutsuda töötaja kohvile ja valida, kuidas ta sinna jõudis. Leidke teile sobivaid võrgu loomise viise. Koostage oma kontaktide loend projektide tegemisel, veebimängude kujundamise foorumites või tundides osaledes. Rääkige inimestega. Töötage projektidega ja tehke koostööd teiste ambitsioonikate mängudisaineritega. Hoidke sidet sarnaselt mõtlevate inimestega. Ümbritse end motiveeritud inimestega. Andke oma projektidele tagasisidet. Küsige tagasisidet oma projektide kohta. Kui tasuline esinemine pole kaartidel, tehke oma parima, et jõuda mänguarenduse praktikakohale. Need on suurepärased viisid äri õppimiseks, kogemuste saamiseks ja oma portfelli kasvatamiseks. Tehke head tööd ja saate muuta selle praktika tasuliseks tööks. Kui suur stuudio teile ei helista, on alati võimalus oma stuudio asutada. Tehnoloogia muudab indie-mängufirma asutamise lihtsaks (aga see ei tähenda, et see oleks kerge läbi lüüa). Edu! Kuhu iganes soovite mängukujundusega jõuda, olete astunud suure esimese sammu õiges suunas – olete alustanud uurimistööd. Edu teile reisil (ja andke meile teada, kuidas saame aidata)!  

• Kuidas valmistada kaerapiima
• Kuidas leida tasuta kindle raamatuid
• Kuidas lesta küpsetada
• Kuidas manuaalset autot käivitada ja peatada
• Kuidas kasutada spotifyd